Tilbakeblikk

Ser gjennom innslagene mine,

og kjenner at det er noe som har skjedd både med tegningen og tankene rundt prosessen.

Vanskelig å si om tegneferdighetene er bedre,

men de digitale tegneferdighetene har det skjedd noe.

Perspektiv, farge, størrelse, streken er ferdigheten som lå der.

Likevel når jeg leser en del innslag før sommeren,

ser jeg en mer eksperimentering en tidligere.

Tror jeg fort hadde valgt svart/hvitt hvis det ikke var for dataen.

Sitte og farge for hånd, med pensel? med tusj?

Det at illustrasjonene er mye er i farge,

mener jeg henger sammen med den hurtige utskiftnigen av farger.

Selve stilen? Jeg liker det enkle, og ikke for detaljert.

Det å sitte å se og kunne lese notater jeg skrev da,

gir meg et godt tilbakeblikk på prosessen.

Mye er glemt, men kombinasjonen av bilde + notat

viser meg mye.

Fra sommeren med fase 2, er det et annet fokus.

Her er det hensikten med illustrajonene,

få fram budskapet, hvordan skal det løses.

Notatene er mye mer beskrivende for det jeg gjør,

kan hende at verktøyet er mer automatisert?

Når jeg leser teksten vet jeg alle valgene som er tatt,

og det er mange, en del ikke like synlig kommet fram.

Tenker at jeg skal fokusere tanken igjen framover.

Vise enda mer av prosessen.

Hvorfor blogge??

Hvorfor blogge?

På den ene siden er det en god dokumentasjonsform,

lett å få fram bilder, skrive og redigere i tekster,

oversiktelig å finne fram i alle innlegg.

Det skaper muligheter for å betrakte,

vurdere og reflektere over sitt arbeid og sine egne tanker underveis.

En form for digital portefølje/mappe.

Hvem skal se den?

Kan gi tilgang til noen enkelte, eller alle!

Hvem skal kommentere?

Kan gi tilgang, og sensurere kommentarer.

Det er som å gi andre tilgang til egen prosess,

sårbart? Ja, det kan det være.

Lærerikt? Ja på flere plan.

Muligheten for meg å gå tilbake er fantastiske.

Det gir meg selv en god innsikt over min egen læring.

Det er en god læringsstrategi.

Sitter og blar, og det er kjekt å se progresjonen.

Det å lese kommentarene, tar meg tilbake til følelsen og arbeidet.

Det gir meg også en pekepinn om hvordan jeg tenker,

kanskje andre vil tenke noe likt?

Bøker

Ordene danser foran øynene mine,

de dannes til setninger,

som ved punktum er med på å lage en tekst.

Ordene formes som bilder på netthinnen.

Beskrivelser av steder og mennesker, hendelser og følelser.

Noen ganger er det trist, morsomt, spennende.

Men i det siste året har det vært mange bøker fra 1920 tallet og opp til 1950.

Saras key fra Paris og 2 vrd krig,

Small War fra Kypros med den engelske okkupasjonen,

Garnica fra samme sted under 2 vrd krig,

Morning in Jenins fra Palestina rundt 1950 tallet.

Ubevisst blir bildene plassert i den tidskonteksten,

fargene og mine bilder fra den tiden gjør noe med meg.

Leser på engelsk fordi det er et rikere språk

med større varisjon i ord,

og for meg skaper disse detaljerike indre bildene,

og de har nok hatt stor innvirknig på utformingen av mine illustrasjoner.

Christmas with Øistein

Sitter her og funderer over hva som inspirer meg. Tenk at jeg holdt på å glemme Øistein. Sammen med egne barn og elever har jeg tegnet mange tegninger etter hans trinnvise progresjon. Jeg har sett hvordan ungene elsker hans strek, og hvordan de får det til selv. Jeg liker ham fordi han har mange organiske former, i utgangspunktet en enkel strek som får liv med farge og små avgjørende detaljer. Videre er det noe tegneseriepreg over figurene, og det appellerer meg. Kanskje han har inspirert mer enn jeg har tenkt over.

Mad Men - Promo Season (saison) 1

Mad men serien fra 1950 tallet er helt super. Det er noe med fargene, og framstillingen jeg liker. Det er et PR byrå, og reklame fra den tiden fenger meg for tiden. Likeså gjøre møbel og klesdesign. Ofte er det ensfargede klær og de runde formene. Det var en viktig faktor i utformingen av radion jeg tegnet. Mye med Retrostilen påvirke mitt formspråk for tiden.

Simon's Cat 'Cat Man Do'

En stor inspirasjon til de hverdagslige og svart hvitt kontrasten

Ettertanke

Har hatt tilbakemeldinger på masternotat og illustrasjonene.

Hva er det egentlig å reflektere?

Har min egne evne til nærvær i prosessen endret?

Er jeg like på hugget etter å få ned alle tankene,

og hva slags tanker?

Kjenner at jeg må ta en ny fokusøkt.

Er det en mer beskrivelse det har blitt til?

Det er blitt mange nye tanker etter tilbakemeldinger,

og jeg må tenke over valgene mine på illustrasjonene.

Skal jeg ha tekst?

Tittelord? Hvor framtredende skal det være?

Tenkte at det skulle være en bildebok, bok,

men kanskje det bare skal være som bilder?

Disse valgene vil påvirke illustrasjone,

uten tekst er ikke alle mine illustrasjoner like tydelige.

Har jeg vært like tydelig på mine inspirasjonskilder?

Nei, ikke her.Men har blant annet en favorittliste over illustratører.

Jeg skal notere dem ned, og hva de kan ha tilført prosessen.

Jeg skal lese en del av blogginnslagene, og reflektere over dem.

Hvis jeg har noe å tilføre, skal det skrives med brunt

for å vise at det er skrevet på et senere tidspunkt.

Redigering

Opp med en illustrasjonen familietre,

betrakter,

begynner på de småjuseringene jeg allerede har notert meg.

Zoomer inn, flytter på linjer,

endrer noen vinklinger,

zoomer ut igjen, ser.

Er det slik jeg vil ha det?

Pørver meg med en annen bakgrunnsfarge,

men det likte den opprinnelige.

Hånden glir både over tastaturet med delete knappen og

over tegnebrettet, trykker for de ulike verktøyene.

Justerer.

Kjenner at dette er en annen måte å tenke på,

en har noe foran seg, ser på linjer, vinkler, farger og så justeres.

Justering i forhold til hva jeg synes gjør bildet helt.

Lagrer.

Åpner opp neste illustrasjon, trusselbildet.

Gjør det samme igjen. Her må det endres på linjer i ansiktet,

håret og genseren. Har det indre bildet av Jenny på netthinnen,

justerer det i forhold til det.

Jeg merker at jeg tenker på illustrasjonen som en serie,

og arbeider for å gjøre dem like i stilen.

Tittel

Trusselbildet

Chalkboard

Trusselbildet

Handwriting dakota

Fude

Tekst

Ulike skrifttyper til teksten

1) Mamma, når jeg dør vil du høre meg på radioen.

Handwriting

2) Mamma, når jeg dør vil du høre meg på radioen.

Lucida handwriting

3) Mamma, når jeg dør vil du høre meg på radioen.

Helvetica oblique

4) Mamma, når jeg dør vil du høre meg på radioen.

Chalkboard

5) Mamma, når jeg dør vil du høre meg på radioen.

Lucida bright kursiv.

6) Mamma, når jeg dør vil du høre meg på radioen.

Papyrus

Ulike fonter

Må begynne å tenke fonter,

både på tittelord og teksten.

På teksten tenker jeg en slags håndskrift,

for å gjøre det litt mer personlig.

Kan jo og skrive selv på tegnebrettet,

og da vil en jo få en variasjonen i skriften min.

Prøver ut fonter som finnes.

På tittelord tenker jeg i utgangspunktet håndskrevet.

Når jeg ser på illustrasjonene,

er det en som jeg liker best,

den med fude pensel.

Ellers vil det være å velge en som finnes.

Tror ikke det.

Utkast regelen og unntaket

Mamma, kan jeg få en sjokolade?

Mmmmm, men det er jo tirsdag i dag!

Men hva er det du holder i hånden da?

Vel, du kan jo få en bit da!

Synes sjokoladen ble i orden, men er langt i fra fornøyd med illustrasjonen unntaket. Startet opp igjen flere ganger, og er ikke fornøyd. I denne fasen av arbeidet, opplever jeg at jeg ikke fullfører illustrasjonene. Det er småjusteringer jeg ser som skal til, men som jeg vil sette meg ned å gjøre. Akkurat nå ønsker jeg å få en serie til utgangspunkt som jobbes med videre. Tror hvis jeg hadde tegnet, ville jeg kanskje ferdigstilt tegningen før jeg gikk videre...men er ikke helt sikekr på det. ..noterer endringer underveis. Jeg skal snart printe ut serien og så vurdere dem. Jeg tenkte litt på med det at jeg printer dem ut, er det noe jeg ikke får når de er på data? Årsaken er å få lagt alle illustrasjonen ut ved siden av hevrandre for å få et overblikk over alle. Da er det lettere å se. Er Hedda figuren lik, eller må noen justeres. Selve detaljenivået og mer slike feil sees enda bedre på datamaskinen.

Betrakter illustrasjonen, og se rat begge overkroppene mangler vinklingen. Jeg må snu kroppene. Det betyr å fjerne en del ting. Synes at begge mangler en viss form. Armene er også stygge, ser at denne ikke har fungert slik jeg har tenkt. NÅr jeg betrakter tittelordene slik de står, blir de feil. De blir for grove, de uklare og må iallefall ha andre fonter på tittelordene. Her følger de den ovale formen. KAn være å ha dem på en linje vil være bedre, og mindre. Hvis jeg ikke skal ha annen tekst på, kan de også stå under. Ansiktsformen på Hedda må justeres også.

Utkast conversation &translation

Snart kan dere ikke snakke engelsk for at jeg ikke skal forstå. Jeg forstår mye av det dere sier.

Åja, kanskje det må bli fransk framover da?

Ja, så kan jeg lære meg fransk og!

Illustrasjonen ble litt annerledes enn det jeg først hadde tenkt. Føler likevel at de passer bedre til i den tenkte serien. Denne gangen kom mange nye ideer mens jeg arbeidet. Jeg hadde ordene og kun en grovnotat hva jeg ville tegne, men en god følelse og følte tegningen fløt bedre enn forrige illustrasjon. Ser at overkroppen til Hedda må fikses, kanskje øret ble vel lite. Akkurat nå var det deilig å sitte foran dataen, og lett endre store ting, uten en må fargelegge å starte alt på nytt. Mens jeg sitter å tegner kommer jeg på et nytt illustrasjonspar, Jalapenos og sterkt ord. Det går på at Jenny kaller den ene bamsen for Jalapenos fordi den sier jalapenos og det er et sterkt ord = ord som en helst ikke skal si. At det er et krydder og dermed sterkt forstod Jenny når hun ble litt eldre. Men vi har hatt det mye moro, og i huset vårt er Jalapenos et sterkt uttrykk. Tenkte å tegne en Jalapenos og den andre illustrasjonen er Jenny med bamsen sin.

I veiledingen om illustrasjonen, kom inspill om at det var skriftlig tekst i den ene illustrasjonen. Hedda har jo en sko, hva med å ha en mer visuell rebus på samtalen. Ser at det kunne vært en løsing. Tenker at jeg vil prøve å lage en ny utkast til denne illustrasjonen med bilder i boblene for å se. Øret til Hedda blir for lite her. Overkroppen mangler vinkling, slik at hodet og overkroppen ikke helt passe sammen. Må tenke på om det er rett å ha øynene igjen. Her er det ikke satt på tittel, og det fungerer faktisk her uten.

Utkast Translation

Fingrene glir raskt over tegnebrettet. Bruker et tidleger utkast av Hedda som templates, men jobber videre med det. Finner rett farge, penselbruk, endrer, tenker lite på hvordan jeg skal få det rette penselstrøket. Blått til genser, og lager konturen før den fylles. Mens jeg lager munn og øyne, kommer jeg på at det kan være en tankeboble over hodet med en sko i. Slikt vises det at Hedda har forstått samtalen og som mange piker ønsker seg høyhælete sko. Selv om det nok var snakk om støvler eller joggesko fra mamma og pappa. Tenker litt på skoformen, velger et skosymbol jeg har i biblioteket mitt som templates. Tegner konturen på nytt. Er det juks? I utgangspunktet er det jo ikke jeg som har tegnet den, men bruker det å "kopierer" etter? Hva gjør andre illustratører? Er det greit å benytte penseler med symboler andre har laget og som ligger gratis på nettet? Tankene vandrer mens jeg tegner. Egentlig en vesentlig del når en lager noe, opphavsretten. Er det greit å benytte alt som ligegr gratis ute?

Jobber videre, og oppdager faktisk ikke før nå mens jeg skriver, at jeg har glemt å lage overskrift. Vet jo tittelen, men føler vel at jeg vil velge blant stilene jeg benytter, og tror jeg går for den samme stilen på alle! Men lik farge?

Utkast Conversation

En rask endring av planene. Planen var å tegne mamma og pappa som snakket med snakkebobler. Men når jeg satt med pennen i hånden, ble det jo klart at snakkebobler kan jo være den gjenstanden og viser til personene som snakker. Kjekt å la noe være til fantasien. Dermed ble det en veldig rask illustrasjon. Lagde to litt ulike snakkebobler for å vise at det er to forskjellige mennesker. Skrev for hånd med pensel, og må nok justere både skrift og tekst, men samtidig kan det stå foreløpig. Dermed små tekniske utfordringer her. Følte at ideen kom mens jeg satt med tegnebrettet, og det var deilig.

conversation &translation

Snart kan dere ikke snakke engelsk for at jeg ikke skal forstå. Jeg forstår mye av det dere sier.

Åja, kanskje det må bli fransk framover da?

Ja, så kan jeg lære meg fransk og!

Av og til er det små ører overalt i huset, og det er ikke lett for voksne å få avtalt eller snakke om noe de ikke trenger å høre. Det betyr at vi av og til prater engelsk, men denne kommentaren kom fra Hedda nå nettopp. Jeg ser for meg pappa og mamma vendt mot hverandre med en snakkeboble med en engelsk frase. Tenker at de skal være i godt humør, da engelsk ikke brukes når det er "uenighet". Ser så for meg Hedda som ser på oss fra andre illustrasjonen med et lurt smil..Denne illustrasjonen "bryter" litt med de andre at det ikke er en gjenstand på den ene illustrasjonen. Har ikke bestemt meg om det er dumt, eller om jeg må endre illustrasjonene etterpå. Føler fargekode og tegnestil som de andre da.

Utkast Unntaket

Av og til er flyten helt borte. Jobbet mye med plasseringen av kroppene, men ikke ferdig i overgangen mellom Hedda og mamma. I dag har det vært mye justeringer, og fjernet mammaen flere ganger. I utgangspunktet var hånden oppe i skapet, men fikk ikke god vridning i ansiktet eller overkroppen. Heldigvis mulightene til å justere, og tegningen ble ikke slik jeg hadde sett for meg. Ser mye som må jobbes med, men velger å ta en pause. Det gikk greit teknisk, men i dag var det streken som ikke gikk slik jeg ville. Må få tegningen på avstand, og ta den opp igjen. Ser at det er flere ting, men selv om det justers nå, treffer det ikke helt.

Utkast Regelen

Litt småpludreri når jeg splitter objekt for å få det inn i rammen.

Mistenker at det er noe som kunne vist meg en annen måte som er bedre.

Kjenner jeg ikke har lyst å finne ut mye nytt akkurat nå.

Jobber med å få det jeg kan teknisk til å fungere når jeg lager disse illustrasjonene.

Ser at jeg glemte å lage en kanlinje på papiret,

må inn å justere.

Tror at jeg kan nok for å klare en del illustrasjoner.

Men hva hvis jeg ville endret uttrykket helt?

Måtte nok ha en ny læreperiode?

Dette styrer nok ikke disse illustrasjonene,

da de skal være som en serie,

men hva med noen helt nye?